藝術(shù)與繼承·
人類一切優(yōu)秀的文化遺產(chǎn),無不是繼承而來又不斷發(fā)展,文化是人們在勞動積累中的創(chuàng)造,就像現(xiàn)代科技成果起始于石器、陶器、青銅器、火藥、指南針和印刷術(shù)一樣。
藝術(shù)和科學(xué)永遠(yuǎn)是在繼承前人優(yōu)秀遺產(chǎn)基礎(chǔ)上,無止境地向前發(fā)展著。
遺憾的是,有人取得了一些成績之后,馬上就否定所受過的良好傳統(tǒng)教育和嚴(yán)格的素描基礎(chǔ)訓(xùn)練,誤導(dǎo)年輕人說:“學(xué)素描有何用?已經(jīng)過時了”!這種對待傳統(tǒng)與歷史的健忘不是實事求是的。
回憶歷史是有益的,了解大師成長的過程也是有益的。學(xué)校是傳授知識的地方,作為美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)的素描,是幾百年來人類智慧的結(jié)晶,從古典到現(xiàn)代的素描成就要 認(rèn)真研究,在其中不但可以看到一切中外優(yōu)秀文化流動的脈搏,嚴(yán)格的專業(yè)訓(xùn)練方法,同時還有其各自鮮明的民族風(fēng)格和特點。
在中國,接受過嚴(yán)格訓(xùn)練的徐悲鴻、吳作人、林楓眠、李可染、蔣兆和等大師,由于汲取了西方素描藝術(shù)的營養(yǎng),又深入研究、學(xué)習(xí)、繼承中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的 精華,才取得非凡的藝術(shù)成功。中國的畫家,不管搞那個專業(yè)特別是搞泊來的東西,都肩負(fù)著弛揚自己民族藝術(shù)的使命,和民族化的艱巨任務(wù)。
中西方文化差異很大,西方藝術(shù)講“真”,中國則強(qiáng)調(diào)“意”和“神”,西方求“實”,中國求“氣”和“韻”。齊白石先生總結(jié)這種差異時說得很明確:“善寫意者言其神,工寫生者重其形”。
借鑒西方素描傳統(tǒng)是非常重要的,但也不可過了頭。以寫實為宗旨的素描訓(xùn)練,其精華是其科學(xué)性、理性、多元化因素。而問題是無休止地求深入、求真、求盡善盡 美,往往容易失去對藝術(shù)中最重要的情與美、神與意、氣與韻的追求,也就是易忽略對藝術(shù)表現(xiàn)的追求;也容易被許多條框所約束,并接受西方的審美觀和藝術(shù)觀。 中國的繪畫藝術(shù),特別是從西方學(xué)來的油畫與雕塑,如果不與自己民族藝術(shù)傳統(tǒng)相結(jié)合,沒有中國傳統(tǒng)的氣派、品味、情趣,不走在中國文化的軌跡上,沒有中國特 點,其作品如洋人一般,那么作為一個中國藝術(shù)家又如何立于世界之林?只有中國的才是世界的。