蔣躍 草原夜色美 90×150cm 2013年 水彩
原標(biāo)題：臨摹出法度
我們在討論寫生的內(nèi)涵時(shí)，不要忘了臨摹的價(jià)值。我認(rèn)為這是一條讓初學(xué)者較快步入藝術(shù)殿堂的重要途徑，也是繪畫研習(xí)過程中相當(dāng)重要的手段。臨摹，是通過一種直觀的、認(rèn)真的、耐心的、深入的方法使我們與前人和大師之間縮短了物質(zhì)與精神、生活與藝術(shù)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的距離。這種交流和對話的方式顯得平易和親切：通過臨摹，我們用眼、用手、用心去觀察、去感受、去體驗(yàn)、去親近藝術(shù)精神，從而獲得繪畫形式語言上的豐富內(nèi)涵和熟練技巧表達(dá)的能力。
臨摹的價(jià)值
人類的繪畫藝術(shù)有一個(gè)不斷發(fā)展和完善的過程，到今天已經(jīng)形成一整套完整的方法和語言面貌。通過臨摹，我們可以了解和體會什么是繪畫的精神；了解和體會繪畫表現(xiàn)的藝術(shù)規(guī)律；了解和體會繪畫傳統(tǒng)規(guī)則和學(xué)科底線。因此，臨摹不僅是形而下對傳統(tǒng)精神的學(xué)習(xí)與繼承，更是形而上對文化理想的理解與發(fā)掘。
西方人重科學(xué)訓(xùn)練，崇尚物理屬性；中國人重傳承修養(yǎng)，崇尚精神內(nèi)涵。在繪畫的意識和表現(xiàn)上兩者存有差異，但臨摹，無疑是明理通神而達(dá)到觀念與方法上高度一致的捷徑。中國畫的學(xué)習(xí)自不必說，即使是西畫的學(xué)習(xí)，臨摹也極有成效。比如，上個(gè)世紀(jì)50年代留蘇學(xué)生都有去博物館臨畫的經(jīng)歷，因?yàn)槠溥^程是藝術(shù)觀念形成的前期準(zhǔn)備和技術(shù)水平的重要積累。
明代大畫家董其昌說：“先以古人為師，再以造物為師，最終當(dāng)以心為師。”意思明了：我們先要向前人學(xué)習(xí)，掌握傳統(tǒng)和方法，再向大自然學(xué)習(xí)，領(lǐng)略萬物之氣息，最后將兩者綜合，表達(dá)自身的思想，步入創(chuàng)作的自由王國。所以，我認(rèn)為臨摹至少具有五方面的意義和價(jià)值。一是注重繪畫技巧的學(xué)習(xí)和掌握；二是進(jìn)行臨本內(nèi)涵的挖掘和體驗(yàn)；三是對繪畫基本道理的理解和詮釋；四是對寫生的良好補(bǔ)充；五是臨摹的過程也是不斷啟發(fā)創(chuàng)作思路的過程。
概言之，通過臨摹這種研習(xí)方法，使我們能完整、準(zhǔn)確、深刻把握住現(xiàn)在，進(jìn)而把握未來。當(dāng)然，臨摹只是手段，目的是通過臨摹掌握繪畫的基本表現(xiàn)方法，然后到生活中去實(shí)踐、去觀察、去寫生，再臨摹、再實(shí)踐，反復(fù)進(jìn)行多次，慢慢具備駕馭繪畫的能力。
臨摹的方法
1.臨本的選擇
如何選擇臨本？首先，取法要高，要學(xué)一流和經(jīng)典的東西；其次，應(yīng)選自己喜歡的，喜歡就意味著有興趣，有興趣才能學(xué)得好；再次，要選擇對自己目前的發(fā)展有啟示、有幫助、有借鑒，難易程度適中的。我們臨摹之前，首先要分析臨本的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)、色彩調(diào)子、技法運(yùn)用，材料選擇等綜合印象。其次要細(xì)細(xì)讀畫，須將前人作畫的方式讀懂，并對其有一個(gè)初步的感性認(rèn)識，搞清畫面的構(gòu)思構(gòu)圖、空間關(guān)系、視覺意境、技術(shù)特點(diǎn)和操作規(guī)律……我們只有對臨本有比較深入的了解，認(rèn)真分析臨本的藝術(shù)特色、各種表現(xiàn)手法和各個(gè)元素之后，才能動手，不可盲目照抄。
2.讀畫臨摹
讀畫臨摹類似于我們寫生時(shí)的觀察。要細(xì)細(xì)體味原作品的氣勢、精神，包括局部的造型、結(jié)構(gòu)和技法等。在此基礎(chǔ)上，讀畫才能讀出特有的“味”，才能讀出不同名家之間的區(qū)別。有時(shí)用心品讀，比動手畫更重要。讀畫的過程既要注意臨本作品的細(xì)節(jié)處理，又要體味其整體的氣韻。比如畫面大的布局，景物間的聚散關(guān)系等。我們還要勤于總結(jié)，回顧和反思一段時(shí)間來的收獲與心得，找出不足。讀畫臨摹如同書法練習(xí)的讀帖，反復(fù)咀嚼，并當(dāng)作一種習(xí)慣，成為生命訴求表達(dá)的重要途徑。“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟”。有些學(xué)習(xí)書法者，從讀帖中得其神韻，獲益匪淺，對于習(xí)畫者也很有借鑒意義。
3.對臨與背臨
對臨，是最基本、最重要的一種臨摹方法。要求我們忠實(shí)地描繪出臨本的神采和基本形態(tài)。要臨得“像”，一筆一畫照本臨寫。需充分、精確把握住其畫面精神、如造型特點(diǎn)、色彩關(guān)系等。臨摹的時(shí)候，心氣平和，去掉自己原有的東西，完全投入到臨本當(dāng)中去，用心體會原作者的思想意境和作畫的方法、步驟，類似我們語文學(xué)習(xí)中的精讀。
背臨，是在對臨的基礎(chǔ)上，將臨摹的成果得以掌握、鞏固，類似默寫。簡單地說，就是通過臨摹我們能夠默背下來。是我們臨摹成果的檢驗(yàn)，掌握臨本中規(guī)律性的知識。古人讀書主要是靠背誦，清代松年所著《頤園論書》說：“多讀古人名畫，如詩文多讀名家之作，融貫我胸，其文暗有神助。畫境正復(fù)相似，腹中成稿富庶，臨局亦暗有神助，筆墨交矣，有不期然而然之妙，所謂暗合孫吳兵法也。”只有熟記于心，我們寫生和創(chuàng)作時(shí)才能得心應(yīng)手。當(dāng)然，可能臨摹一次還不夠，無法默畫，我們要反復(fù)練習(xí)，一直到掌握為止。
4.局臨與通臨
我們還可以局部臨摹和全幅臨摹結(jié)合，有針對性地學(xué)習(xí)。通幅作品的臨摹，對我們掌握大局、構(gòu)圖、氣勢等很有幫助，但需要整塊的時(shí)間，所花精力較多，類似打仗的正面戰(zhàn)場。有時(shí)我們可改變方式，靈活機(jī)動，打打游擊戰(zhàn)。有些作品局部的元素有著豐富的表現(xiàn)方式，我們可局部臨摹，分析用筆規(guī)律，結(jié)體的組織形式，有明確目的的臨摹。這樣，慢慢衍生出自己的語言，為今后的寫生、創(chuàng)作提供一個(gè)基點(diǎn)，使動手與動腦結(jié)合起來。無論是通幅的大臨摹，還是局部的小臨摹，我們都要善于主動歸納分析，并試圖從中發(fā)現(xiàn)畫面背后的關(guān)聯(lián)和規(guī)律。
5.意臨與創(chuàng)臨
意臨，按自己的理解去臨，不必與原作完全一致，大意上模仿臨本的風(fēng)格精神。既像又不像，或者說是一種借鑒，將別人的畫法融進(jìn)自己的作品之中，是走向創(chuàng)作的一座橋梁。這種借鑒是經(jīng)過自己消化了以后的臨摹，是在吻合其整體氣象的前提下，進(jìn)行再度品讀與創(chuàng)造。這是臨摹的高級階段，比如，潘天壽先生有許多背臨八大山人的作品，實(shí)質(zhì)是根據(jù)他自己理解以后的再發(fā)揮。我們可以選擇自己有興趣的，或能夠給自己帶來啟發(fā)的，結(jié)合自身學(xué)習(xí)上的需要，試著對臨本進(jìn)行語言方式上的轉(zhuǎn)換，俗稱“移花接木”。這是讀畫的一種補(bǔ)充，是用腦的延續(xù)。既自由，又省時(shí)，還沒有壓力。但做到臨摹與創(chuàng)作的結(jié)合，并非簡單參照一個(gè)構(gòu)圖，而是從中把握原作者的審美取向和趣味。因此，創(chuàng)臨之“創(chuàng)”，并非單純創(chuàng)造一個(gè)畫面符號、圖式或面貌，而是一種探索，一種嘗試，從中發(fā)現(xiàn)自我。創(chuàng)臨，重在對自我的挖掘，對自我的拓展。從臨寫古人之技法，到臨寫古人之意象，進(jìn)而臨寫古人之心境，最終覓得屬于自己的語言和風(fēng)格，這種臨摹帶有創(chuàng)作性的變體臨摹。
從臨摹走向?qū)懮蛣?chuàng)作
我們臨了以后要會用，邊臨摹邊到生活中寫生。再臨摹、再寫生，反復(fù)進(jìn)行若干次，最終實(shí)現(xiàn)從臨摹到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換。它們之間是相互鏈接的關(guān)系，互為滲透，如何正確運(yùn)用臨摹知識，用自己的視覺語言來觀察與表達(dá)物象是繪畫學(xué)習(xí)中的關(guān)鍵所在。因此，對眼力的訓(xùn)練和審美情趣的培養(yǎng)是從臨摹走向?qū)懮?、?chuàng)作的重要環(huán)節(jié)。
1. 畫面結(jié)構(gòu)與形式的掌握
臨摹之后，我們的寫生要在嚴(yán)格觀察、分析的基礎(chǔ)上努力回憶，臨本的畫面與結(jié)構(gòu)，形成畫面布局的基本概念，慢慢實(shí)現(xiàn)用自己的眼睛尋找空間感受及構(gòu)圖的形式。尤其是形式美感的規(guī)律要在臨摹時(shí)細(xì)細(xì)品味，因?yàn)樯钪械脑紶顟B(tài)必須經(jīng)過升華才能成為藝術(shù)作品。而繪畫的本質(zhì)需要我們對形式語言有敏感的捕捉能力，臨摹的過程，就是消化的過程。
2. 強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)訓(xùn)練中的整體觀念
通過臨摹，我們強(qiáng)調(diào)對物體間各種關(guān)系的把握與表達(dá)。在視覺推移中發(fā)現(xiàn)物象在空間中的復(fù)雜關(guān)系，歸納出它們之間的秩序組合。正確的臨摹方法是基礎(chǔ)訓(xùn)練的良好補(bǔ)充，而其中整體觀念的培養(yǎng)要貫穿始終，所謂整體，就是要考慮各個(gè)部分間的和諧共存關(guān)系和共振共鳴的效果。不能割裂、孤立地拼接組裝，優(yōu)秀臨本的最大藝術(shù)價(jià)值正在于此。
3. 將立體轉(zhuǎn)換成平面
臨摹是從平面走到平面，寫生是將立體世界轉(zhuǎn)換成平面的作品，兩者的難度不一樣。但寫生的時(shí)候，我們可以回想臨本是如何來處理這些景物？包括畫面的精神意境，等等。這樣，我們可以少走很多彎路，走向成功就有了可能。
藝術(shù)不是再現(xiàn)而是表現(xiàn)，臨摹時(shí)需我們認(rèn)真研究景物象的本質(zhì)、造型的力度、構(gòu)圖的合理、思想的內(nèi)涵、材質(zhì)的意義等要點(diǎn)。因此，開始作畫前我們要先讀懂畫面的主題，并計(jì)劃好作畫的步驟，做到場景大而空間層次清楚。繪畫的本質(zhì)是形式感的實(shí)現(xiàn)，我們最后還是要從“意”出發(fā)來駕馭“形”，借景抒情，狀物言志，追求理念和意境之美，強(qiáng)調(diào)從物態(tài)到心態(tài)的挖掘和表現(xiàn)，從而步入到寫生和創(chuàng)作。
結(jié)語
臨摹，是提倡傳統(tǒng)的繼承，是法則的學(xué)習(xí)，因?yàn)閷W(xué)習(xí)階段必須接受規(guī)律性知識的引導(dǎo)，才有可能逐漸摸索到藝術(shù)真諦所在。等到對規(guī)律性已運(yùn)用得嫻熟自如而深得三昧的時(shí)候，就要擺脫成法約束，力求變通、標(biāo)新立異。待嬉笑怒罵皆成文章之后，就到了自由王國。此時(shí)的無法，并不是法已消失，而是法已根深蒂固。正如清朝畫家蔣和所說“有心斯事者，當(dāng)從規(guī)矩入，再從規(guī)矩出。參透此關(guān)，無法非實(shí)，無法非空。”
簡言之，我認(rèn)為，臨摹，一是繪畫技巧掌握的途徑。這是載體，不通過它無法達(dá)到目的；二是精神信念的建立。這是原動力，是藝術(shù)的生命，沒有精神的力度，作品不會有生命的光彩；三是學(xué)養(yǎng)水平的理解和認(rèn)知能力的積累，否則就沒有質(zhì)量水平可言；四是高尚審美理念的形成，所謂格調(diào)、境界都在其中。這些都構(gòu)成畫家的水平、能力、法度的基本要素。因此，臨摹的意義和價(jià)值不言而喻了。
